文丨陈汐年

原创文章,禁止抄袭。

01

翻开大唐的历史,在刀光剑影和尔虞我诈之间,却盛开出一朵旖旎的花,这朵花叫唐诗。

唐诗让唐朝多了一种神韵,除了见证当时的繁华与衰败,也能在诗词之中,吟一曲风花雪月,说一段儿女情长。

从李渊在晋阳起兵的那一刻起,唐诗已经准备好要与我们相遇,当隋朝的大旗一声贯彻云霄的倒塌之后,唐朝顺势而为,接过历史轨迹的转轮,开启一个与诗人相关的朝代。

一个个诗人洗漱完毕,从烟雨中走来,要把他们经历的一切写成诗。

唐初,诗人们写诗还带有齐梁余风,多是以宫廷体为主,这类诗词一般都是在皇宫之内的唱和之作,用词华丽但空洞,又带有儿女私情,有一种艳情诗的味道。

唐太宗李世民,接过梁简文帝、陈后主、隋炀帝的衣钵,振臂一呼,唤来初唐的几位诗人,将这种写诗风格延续着。

高轩暧春色,邃阁媚朝光。

高高的轩亭铺满暖暖的春色

而我,将在这深邃的阁楼之中沐浴

满身的朝光

上官仪见皇帝写诗,立刻附和一首,飞云阁上春应至,明月楼中夜未央。

虽铁血军官霸宠妻然也是宫廷诗,不过格律还算工整,创造了上官体,人人跟风模仿。

宫廷诗在唐朝被诗人们悠悠地吟着。

02

此后,文章四友路过,顺便研究一下诗律和诗艺,他们在自己的能力范围之内,做了一些创新,推动唐朝往前猛迈一步。

这四友是毕廷超话崔融、李峤、苏味道和杜审言。前三位诗人你可能不认识,最后一位我必须要提下,是诗圣杜甫的祖父。

杜审言所写的五律在当时已是很高的水平,从对式律到粘式律做到新的过渡,代表作是他在江阴任职时所写的《和晋陵陆丞早春游望》。

独有宦游人,偏惊物候新。

云霞出海曙,梅柳渡江春。

淑气催黄鸟,晴光转绿苹。

忽闻歌古调,归思欲沾巾。

江南的春天再好,也控制不住思乡的心。

在众多男诗人中,一位女诗人渐渐露出才气,上官仪的孙女上官婉儿登场。

上官婉儿因为非常善于写诗文,十四岁时就被武则天重用,开启她在宫廷的生活。当时的诗人作诗,也交由她来点评,她见诗很多,读得好诗自然也多。读诗,她也写诗,因为后期的不幸遭遇,她写的宫廷诗多了一种幽怨。

叶下洞庭初,思君万里馀。

露浓香被冷,月落锦屏虚。

欲奏江南曲,贪封蓟北书。

书中无别意,惟怅久离居。

有关悲伤的情绪在这时,开始蔓延在唐朝的宫廷诗中。

03

初唐晚期。

嗜酒狂徒王绩性情阔达,又带有几分孤傲,一脚踢翻宫廷诗的绮艳,饮一杯酒,作出质素至情的诗来,开创了唐诗的新形势。

相顾无相识,长歌怀采薇。

一首《野望》成为经典,王绩的诗极其朴素,写景的笔触非常独到,你能在他的诗中找到共鸣,这种共鸣不庸俗,不矫情,忍不住让人多读几遍。

他被很多文史学家称为唐朝诗人的开端,而这首诗也是最早的律诗。

我诗写我心,王绩做到了。

王绩之后,是初唐四杰的舞台。

王勃是初唐四杰之首,同时作为王绩的侄孙,率先接棒,对抗还带有宫廷遗风的“上官体”,要写出属于这个时代的好诗歌。

王勃走了两个方向,写诗也写赋。在诗歌方向,他的诗风磅礴中带着阔达,慷慨中又带着明朗,如这首《送乌密王杜少府之任蜀州》,他写出“海内存知己,天涯若比邻。”这样的千古名句。

虽是朋友之间的告别,他也要做到是一种乐观的告别。

我和你无论相隔多远,只要心在一起,就像永远在彼此的身边一样。

讲真,我感动了。

在辞赋方向,王勃应该是很多人学生时代的偶像,他的《滕王阁序》留下一直延续的朗朗之声,赋中的傅宣超话“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色。”被很多人gongkoumanhua 凤凰花开的路口吉他谱 世界三大禁曲科学解释奉为人间妙句。

四杰第二位杨炯也擅长在写诗中抒发自己的情感,写市井、写山川、写边塞......将唐诗的风格扩大了一个维度。他最有名的诗要数这首《从军行》,最后一句“宁为百夫长,胜作一书生。”是男人立志的典范。

杨炯不但写诗,写赋,最有意思的是,他也写骈文,有碑铭、墓志、行状、祭文、表、议、诗序等,所写范围极广,该照耀的付笛生任静双双患重病地方总会给一点光。

第三位诗人卢照邻也是写诗高手,他的诗有很多是描写唐朝的盛景,取他的代表作《长安古意》来说,用34句写出长安城内真实的社会生活,写权贵人士生活的骄淫与享乐,尽显批判,写自己对美好生活的向往,满是奢求,这首诗在唐诗中的地位非常深厚,将唐诗提到新的高度。

这首诗很长,我把其中我特喜欢的四句拿出来给你看:

借问吹箫向紫烟,曾经学舞度芳年。

得成比目何辞死,愿作鸳鸯不羡仙。

他写的诗很好,只不过命运有些悲惨,任官职期间患风疾,辞职后疾病缠身,终日疼痛难忍,最终投颍水自杀。

四杰的最后一位是骆宾王,七岁能写诗的他被称为神童,上来就是一首《咏鹅》,超越很多同龄人。他非常擅长七言歌行,最知名是这首《帝京篇》,其中有一句“且论三万六千民兵葛二蛋苗子是,宁知四十九年非。”用时间来反思自己的行径,有一种d5088警醒的感觉。

要及时认识到自己的错误,别等到经过很长的时间之后再明白。

骆宾王是四杰中留下诗作最多的诗人,他的诗格调和谐,吟诵非常容易上口,后人也多用来吟唱,在传诵中让“曲项向天歌”被世人熟知。

四杰在五言律诗上进行改进,让七言古诗变得成熟,弃齐梁,兴唐诗,杜甫特意写了一首诗称赞四人在诗歌上的成就:“王杨卢骆当时体,轻薄为文哂未休。刘柏梓尔曹身与名俱灭,不废江河万古流。”

初唐,是诗人推开的一道闸门,将带着唐诗的洪流,狂进奔腾。

04

盛唐时期,国泰民安,唐朝一幅辉煌鼎盛的景象,在此时,涌现出众多优秀的诗人,将唐诗推向高潮。

贺知章越过春天的堤岸,提一壶酒而来,笔墨一挥,写出一首《咏柳》。

碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。

这诗的书法龙飞凤舞,和他的人一样,掀开盛唐的遮帘,姿态中多了一股狂劲。

所谓,诗狂。

在水那奥米兰奇头的张九龄也没闲着,在夜晚彻底笼罩的时候,海上已升起一轮明月,他望着月色,内心浮现出家的种种情节。

一声叹息,海上泛起摧动着鱼鳞般光芒的浪花,留下"海上生明月,天涯共此时。"在低沉中呜咽。

汹涌壮阔的景,悠悠荡荡的情。

诗仙李白一边游行,一边交友,将时间安排地滴水不漏。在崔颢留下“日暮乡关何处是,烟波江上使人愁。”的黄鹤楼顶级文案诗作之后,他在黄鹤楼送孟浩然,随即吟唱一首送别佳作,展示自己对待友情无比真诚的态度。

故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。

你离开我之后,黄河再也不是黄河,长江再也不是长江。

我的整个世界,已被你带走。

李白的诗中有很多大好山河的景色,但我爱的是他身上的那种傲气,绣口一吐,便是半个盛唐。

他的傲气,是“天生我材必有用,千金散尽还复来。”是“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。”武炼万界是“俱怀逸兴壮思飞,欲上青天览明月。”又是“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜!”

和李白的性格有直接性反差的诗人是他的好友诗圣,杜甫一心牵挂人民,满怀都是国家,把自己排在了最后。

他的诗沉郁顿挫,该揭发的,全揭发一通,要表达的情绪,也尽数露出来给大家看。

一首《春望》便是这种方式,国家在前,个人在后。

国破山河在,城春草木深。

感时花溅泪,恨别鸟惊心。

谈杜甫,最典型的是他的“悲”,是一种具有现实意义的悲,不过在悲之中,又多了一份怜悯。在《茅屋为秋风所破歌》之中,生活艰苦的他第一个想的不是自己,而是天下的读书人。

在他面前,我们都得羞愧三分,杜甫是真诗人。

王维和孟浩然组团,成就了田园诗。王维写的田园诗如画一般,富有禅意和空灵,流露出的意境让人总想要多读几遍,每次读后,就会陷入到他的诗中,如同在当时的场景一样。杨佳琪

空山新雨后,天气晚来秋。

明月松间照,清泉石上流。

竹喧归浣女,莲动下渔舟。

随意春芳歇,王孙自可留。

王维擅长写诗,精通佛学,也精通画画音乐,是一位全才斜杠青年。如果要推崇一种美学,我希望让王维来。

孟浩然的诗是一种自然洒脱的趣味,我们所熟悉的《春晓》和《过故人庄》是他的代表诗作,读读这句五言“夜来风雨声,花落知多少。”就能知道他写诗的初心。

最简单的,也是最打动人心的。

边塞诗派的队伍有点壮大,高适、kellytrump岑参、王昌龄、王之涣、崔颢、李颀纷纷登场,这一众人的边塞诗都有一种西域地区景色的“凉”和战争带给人们的“苦”。

如高适的“千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。”

如岑参的“山回路转不见君,雪上空留马行处。 ”

如王昌龄的“黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还。”

如王之戏精世子妃涣的“羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。”

......

当边塞上的荒漠随着狂风吹过每个人脸颊的时候,那手中握着的刀剑,应该闪过一道明晃晃地滴着血的光,光会让人怔住半刻,这些人想的应该是家与和平。

凉,有时候为人心,苦,有时候也为人心。

诗作,诗心。

05

中唐时期。

韦应物和刘长卿扛起田园诗派的大旗,和王勃、孟浩然并称田园诗四大代表,王孟韦柳。

韦应物的写诗风格受前人影响很大,写的田园诗闲逸清雅,有一种恬淡随性的境界,如这首《滁州西涧》。

独怜幽草涧边生,上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急,野渡无人舟自横。

刘长卿的诗有很多种表达的情景,将田园的根系伸向每个角落,最为突出的就是他的这首写冬季风雪的代表作。

日暮苍山远,天寒白屋贫。

柴门闻犬吠,风雪夜归人。

田园诗在静谧中散出一段日光,皇朝权贵带领一众诗人在唱和诗中豪侈糜乱。

当唱和的赞赏性诗作泛滥中唐时,白居易与元稹共同倡导新乐府运动,“元白”出山,将批判现实抬上桌面。

白居易写诗敢于揭发,一首叙事长诗《长恨歌》讽刺皇朝的弊端,说出别人不敢言的真实。

白居易和元稹的诗中都带有励志的精神,白的“野火烧不尽,春风吹又生。”和元的“不是花中偏爱菊,此五域论湛新浪博客花开尽更无花。 ”是让人们变得更好的志向。

他们两人是高悬在中唐的明镜,照耀出这个朝代一切的好与坏,昭然若揭,无处躲藏。

诗的风格一直在扩展,孟郊贾岛登场,带着“郊寒岛瘦”向我们走来。

孟郊出身卑微,后面的经历也非常不顺,一生困苦劳贫,他的诗不同于其他诗人的豪放与华丽,也不朴素和雅情,是来自社会底层的一声轻叹的浅敛。

身为游子的他,旅行时,“天津桥下冰初结,洛阳陌上人行绝。”离家,却又是“谁言寸草心,报得三春晖。”

当他孤独于世地走过世界的每个角落,心里依旧牵挂起自己的母亲与家。

生是离寒,活着是爱。

身为孟郊好友的贾岛同是苦吟,人生有很多不如意,他全在写进诗中,其中一首给韩愈的诗中,他写道“一夕瘴烟风卷尽,月明初上浪西楼。”

乌云之后,希望尽是晴空。

我尤其爱贾岛的一句诗是“只在此山中,云深不知处。”每个人都幻想当一位隐士,远离世俗,远离纷纷扰扰的一切,可是现实之下,又有几人能做到呢?

这问题,永远没有答案。

“泪”、“恨”、“死”、“愁”、“怨”、“悲”、“苦”。

这类字眼遍布在孟郊和贾岛的诗中,正因为每个人有如此不同的经历和情绪,让诗人把不同的唐诗带到我们面前。

山水诗人刘禹锡在诗歌的角度上,进行打磨,创造出“半虚半实”的风格,他深研人与自然的关系,批判玄、佛、道教的理论,尊重自然规律,提出“天之所能者,生万物也;人之所能者,治万物也。”的无神论。

他将这种理论用于山水诗中,用开放性的乐观一扫忧郁,明朗的意志跃然纸上,《秋词》便是其代表作,改变人们对秋悲的影响。

自古逢秋悲寂寥,我言秋日同里吕家客栈胜春朝。

晴空一鹤排云上,便引诗情到碧霄。

同一种事物,不同的视角,乐观,是一种积极的人生态度。

任何东西都需要进行,物种如此,文化也如此,唐代古文运动的倡导者韩柳率先发声,主张继承秦两汉散文的传统,反对专讲声律对仗而忽视内容的骈体文,让唐朝的文化有了不同的花式。

韩愈和柳宗元都推崇教育对人的重要性,韩愈的《师说》其中的一句“师者,所以传道受业解惑也。”定义教师存在的意义,进一步提出相对性师生关系。

柳宗元是一位全才,在诗歌、辞赋、散文、游记、寓言、杂文以及文学理论诸方面都有所涉猎,他的诗文质朴又生动形象,留下《江雪》和《永州八记》等名篇。

他一生的诗文,就如《小石潭记》中的词语“悄怆幽邃”一样,一半幽深,一半高远。

被韩愈夸赞“天才”的诗人李贺,七岁便能诗文,写下“我今垂翅附冥鸿,他日不羞蛇作龙。”这样的壮志之句。

他的一生是悲惨抑郁的,不过他的诗却是和李白一样的浪漫,和李白又不同的是,他的诗中经常出现“仙帝鬼魅”,《秦王饮酒》中有“仙人烛树蜡烟轻,清琴醉眼泪泓泓。”、《浩歌》中有“南风吹山作平地,帝遣天吴移海水。”、《南山田中行》中有“石脉水流泉滴沙,鬼灯如漆点松花。”。

天不惜英才,诗鬼李贺27岁逝世,成为唐诗抹不尽的一个遗憾。

中唐,让唐诗呈现出更多的风格,伸展的枝丫,从不同方向都在追逐能够触碰云朵的梦。

06

晚唐时期。

唐朝逐渐走向衰败,诗人们在为曾经的盛世谱写一段悲欢离合的挽歌。

清明时节,纷雨微落,杏花村上的烟雾中带着酒气,阵阵地袭来,杜牧在酒肆中坐下,挥笔而下,一首《清明》渲染了季节。

杜牧的诗清奇婉妙,而他的赋却又有警醒的情怀,《阿房宫赋》中的“后人哀之而不鉴之,亦使后人而复哀后人也。”以史为鉴,委婉地指出唐朝所面临的问题,想把世人唤醒。

和杜牧并称为“小李杜”的李商隐是一位深情诗人,在他的诗中,穿插的是他的爱情史,李商隐的情诗写尽男女之间的风花雪月,相思离别,出过很多名句。

在《无题》中用女性角度写“相见时难别亦难,东风无力百花残。”把对情人思念的情绪表达地淋漓尽致。《锦瑟》之中的“此情可待成追忆,只是当时已惘然。”是对情感哀怨之苦。

相遇、相识、相知、相惜、相依、相爱、相别、相离。

因为爱过,李商隐的情诗至深至浓,很多人喜欢李商隐,读李商隐的诗,能让我们读懂爱情。

花间派诗人温庭筠是妇女之友,极其爱写女子闺怨,他的诗无比细腻,像曼妙的舞女舞动的春风,潜人耳目。

温庭筠的好诗不多,不过却是用词在人才辈出的唐朝时期取胜,呈上一首《菩萨蛮小山重叠金明灭》,他把女人的容貌、服饰、情态写得非常生动。

小山重叠金明灭,鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉,弄妆梳洗迟。

照花前后镜,花面交相映。新帖绣罗襦,双双金鹧鸪。

读随身田园修真他的诗,有一种和女子对话的请鬼拿药单美感,温庭筠的词含蓄中带有精致,被称为花间鼻祖,引领风潮。

在五代后蜀人赵崇祚编写的《花间集》中,除了收录温庭筠的花间词较多以外,另一外以同等风格被世人称赞的诗人叫韦庄。

韦庄有一半是写现实社会的常态,不过他的的诗词是以男怨女恨而知名,读其代表作《菩萨蛮人人尽说江南好》就能发现。

人人尽说江南好,游人只合江南老。春水碧于天,画船听雨眠。

垆边人似月,皓腕凝霜雪。未老莫还乡,还乡须断肠。

韦庄的词直白,所包含的内容丰富,一首诗就是一个故事。

秦妇吟秀才。如果说韦庄最厉害的点,就是吟出一首长篇叙事诗《秦妇吟》,以1666的字数,成为现存唐诗最长的一首,走向“长度”顶峰。

温词用于歌姬演唱,韦词用于个人情感,这是商业诗词与“纯”诗词的最大区别。

晚唐诗人的诗中有当时的缩影,叶全错而走向灭亡只不过是万物更新的规律。诗人成为镶嵌在时代的齿轮,吟灰黑苔着一句句或是豪放浪漫、或是低沉忧郁的诗词,在时间里行进。

晚唐,是繁华过后,遍地凋零的无奈。

对于唐诗,我们能体会到文字之美,所存在的画、情、史、魂,无限地对艺术进行升华,构成独有的魅力,诗又有大智慧,是我们读懂时代和生活的镜子,无论经历怎样的时光,依旧鲜活。

唐诗,有些重要的人与事,终究会被我们记住。